1、事件

　　管状体量的音乐剧场和展厅：日前，意大利建筑事务所Fuksas 公布了位于格鲁吉亚首都第比利斯的新文化综合体的现场照片。项目位于城市的Rhike公园，建筑由两个开口朝向毗邻的绿化空间的雕塑般的管状元素组成。两个管状体量通过一个共用的挡土墙连接，分别作为一个音乐剧场和展览厅。

　　美国空军学院再造新地标：1954年，全球性建筑事务所SOM为科罗拉多斯普林斯市的美国空军学院设计了一座校园。62年过去了，SOM在原址的基础上设计了一座新的建筑，用作教育和研究机构。该建筑名为“性格和领导力开发中心”（CCLD）成为校园中新的建筑地标，在视觉上与学院独特的礼拜堂遥相呼应。从远处看，巨大的天窗好似飞机的尾翼，由三角网格的斜钢板建成，精确调整的三角网格可以抵御侧向力。

　　浮现眼前的一抹艳丽：艺术家Markus Linnenbrink 在迈阿密一间即将完工的SLS brickell 温泉酒店和住宅处创作了一件充满活力的巨幅壁画作品，壁画面积达40000 平方英尺。艺术家将建筑结构的外观进行包装，彩色跳动的条纹从建筑一楼一直延伸至最高楼。Linnenbrink 在描述该作品时说：“我的目的是创造一种产生于过程当中的作品，一切都在从上至下的涂抹过程中形成，没有停止。我们基本上将整个巨大的建筑外表面当作了一张画布。”

　　墙壁上的海底珊瑚：艺术家考特尼马蒂森为了纪念那些具有奇异魅力的珊瑚礁并提醒大家珊瑚所面临的威胁，他在环境科学与生物学中寻找创作灵感而创作了一个大型陶瓷艺术作品。这一系列的超大号的作品被命名为《我的第三海洋》。马蒂森通过对珊瑚上千上万的洞进行研究模仿珊瑚的繁殖。

　　废弃的可口食物：来自巴黎的街头艺术家Lor-K利用那些散布在巴黎街头的废弃床褥，制作了一系列奇特的、超大的“街头食物”。该系列作品名为“来吃我吧”，Lor-K把被人们遗弃的床垫制成了甜蜜可口的食物雕塑，例如华夫饼、披萨、三明治、寿司和糕点等。一些床褥的碎片被涂上了颜色，在被制作成食物之后，尽管这些废弃床褥还是被遗留在原来的环境里，但人们已经不再用原来的视角来看待它们了，而是把它们看成是巨大的美味食物。

　　奇幻星球：艺术家Catherine Nelson把学习绘画的经历和她的电影视觉特效专业结合在一起，创造出了一种新的摄影技巧，完全颠覆了传统摄影的概念。她把几百张不同的图片结合在一起，制作出一个全新的“世界”。这些数码拼接的圆形风景画就是一个个微小的“星球”，它们模糊了虚拟和现实的界限，当中包含各种各样的植物和动物，还有水生环境。这些梦幻“星球”通过风景描绘了艺术家的旅途，也让观者能够在图片里寻找他们自己的旅程。

　　浮动码头：艺术家克里斯托创作的位于意大利伊塞奥湖的《浮动码头》终于揭开了神秘面纱，10万平方米闪闪发光的黄色布料包装了整个浮动码头，连接了整个意大利伊塞奥湖。长达3千米的通行道铺设在水面，周围的群山提供了鸟瞰作品的最佳视角，金黄色的走道通向城镇的同时又半包围着城镇。“浮动码头”这一概念由克里斯托和珍妮·克劳德在1970年提出，珍妮·克劳德是克里斯托的艺术创作搭档也是终身伴侣。

　　2、玩意

　　演绎诗意的瓷器：由艺术家Alissa Volchkova 创作的Liquid系列瓷器作品将工业概念与诗意诠释相融合，形成一套多姿多彩的瓷器系列。制作成型的“Liquid”作品不仅具有实用功能，而且可以进行变化无穷的堆叠造型，创造出独特的图形化组成，彰显Volchkova的诗意演绎。

　　反设计椅子：它是一个反设计椅子作品。该作品的设计荒诞不羁，以打破常规座椅设计准则为特色。该设计能够容纳任何日常座椅，从塑料庭院椅到办公椅，甚至包括水桶在内，都能藏匿于橡木弯曲造型所指的历史与价值下，从而被创作成一把全新的座椅。

　　多功能LamaLight灯：这款灵活多变的灯具作品以单条横线为创作灵感，造型简约同时设计紧凑。折叠型的灯体设计使其可以进行包装存贮，在用户希望重新置放时减少运输之苦。

　　象征团结的完美与宝贵：哥本哈根建筑师，同时也是同名工作室创始人的设计师Kevin Hviid借鉴孟菲斯的艳俗色彩理念，创作出长凳作品“Bob is a bench”。“形式不一定由功能决定。设计其实就是沟通”；这句话很好地道出了“Bob”长凳背后的设计理念。该长凳作品象征着团结的完美与宝贵。“Bob”长凳是一件非常生动的家具作品，致力于沟通，促使人们注意到它的存在。该作品不仅仅是一件家具，而且还是一种和谐的实体形象。

　　轻盈如纸的Trifle|“Trifle”是由北川大辅为日本Time & Style品牌创作的一款多功能家具元素。作品以设计者的低调创作路线为特色，利用一块1.2mm厚的钢片进行加工制作，实现了作品的结构强度和几近于无的轻质构造。Trifle由一个简单的圆锥形容器和两侧均有开口的盖子连接而成。无论用于何种目的，其当代美学构造和轻盈如纸的重量都使Trifle几乎可以完美地适用于任何空间。

　　折叠茶蜡烛台：韩国设计师Pilsoo Han设计了一款由可折叠金属薄片制成的“折叠茶蜡烛台”。这款DIY产品采用平板包装，使用者可以轻松地按照突出的指示线将平面材料

　　折叠成实用的产品。该产品采用线条锐利的图形模板，模板上刻有垂直向的裂缝方便折叠。最终折叠组合完成的几何容器结构，搭配顶端茶蜡闪烁的烛光，展现出大胆无畏的独特风格。

　　3、地图

　　【美国】鹅岛啤酒起源：美国艺术家蒂莫西·古德曼创作了一副6 x 3米的壁画作品，作品位于安海斯布希公司的纽约办事处。该作品专门为“鹅岛啤酒”创作，这是一种芝加哥本地品牌啤酒，艺术家在10小时的自由创作时间里没有任何草图或布局规划就完成了该作品，“鹅岛啤酒”及其起源的元素被随意呈现在壁画上。

　　【意大利】列奥纳多·达·芬奇展：位于意大利北部历史名城的迪维杰瓦诺城堡被翻新成列奥纳多·达·芬奇作品致敬展的举办场地。主持设计翻新该城堡的设计公司利用互动和创新的叙事工具构思出永久性的展出“Leonardiana. Un Museo Nuovo”，使游客们能够对伟大的艺术家达·芬奇的思想和主要人生阶段进行探索。

　　【法国】彩色景观装置|在巴黎布里斯托尔酒店的花园里，法国艺术家Daniel Buren 制作了一个名为Une Pause Colorée的色彩鲜艳的景观装置作品，供顾客体验。它将两个私密的用餐区域用彩色透明的墙面包围起来，中间用一个过道将这两个区域连接起来。过道的上空由各种各样的有色玻璃构成，色彩随着光照的强度和位置的不同而隐约发生着变化，颜色的排列是有规则的，随着天气的变化而发生着变化。

　　【瑞士】纸包起来的房子|在阿尔卑斯Tessin 位于瑞士南部的意大利语区。 艺术家Daniel González用纸包围了一座历史悠久的巧克力工厂，整个外墙都被由白色广告纸、胶水、木头和螺丝钉组成的装置覆盖了。“纸房子”是一个文化和艺术交流的新平台，该作品旨在回应最重要的主题 —外来性，这是一个为期两年的多学科策划项目。它的主要目的是保留这座工厂的建筑和考古遗迹，并重新设定了它的历史，也为未来提供了无限可能。